- Dieser Beitrag wurde geschrieben von Megan Witkin -
Da lateinamerikanische und hispanische Gemeinschaften über den ganzen Planeten verteilt sind, ist es leicht zu verstehen, warum lateinamerikanische Kunst, Geschichte, Musik und Kultur Einfluss auf unser tägliches Leben haben. Verwurzelt in der spanischen Erkundung und Kolonisierung Lateinamerikas, Latinx bezieht sich auf Menschen mit Herkunft aus Mexiko, Mittel- und Südamerika sowie der Karibik. Hispanic beschreibt jemanden, dessen Vorfahren aus einem spanischsprachigen Land stammen.
Um den kulturellen Einfluss lateinamerikanischer und hispanischer Künstler aus der ganzen Welt während des National Hispanic Heritage Month (15. September bis 15. Oktober) zu feiern, haben wir eine beeindruckende Liste berühmter Kunstwerke und deren Fundorte zusammengestellt, von Mexiko und Spanien bis Kuba Columbia.
Springe zu einem Abschnitt
1. Zwei Fridas von Frida Kahlo
📍Wo es zu finden ist: Museo de Arte Moderno, Mexiko-Stadt
Am bekanntesten sind ihre charakteristischen buschigen Augenbrauen. Frida Kahlo ist ein berühmter Latinx-Künstler, mit dem man rechnen muss. Als kleines Kind wurde bei ihr Polio diagnostiziert und mit 18 Jahren wurde sie in einen tragischen Busunfall verwickelt, der sie teilweise gelähmt machte und lebenslange Schmerzen hatte.
Ihre Träume von einem Medizinstudium, die durch ihre Behinderungen zunichte gemacht wurden, führten dazu, dass sie mexikanische Volkskunstszenen und Selbstporträts schuf, die präkolumbianisches mexikanisches Erbe und katholischen Glauben vermischten. Keiner repräsentiert diese Gegenüberstellung besser als Zwei Fridas im Museum of Modern Art, das die Künstlerin selbst in zwei Formen darstellt. Einer trägt auf der linken Seite beliebte europäische Kleidung, der andere auf der rechten Seite traditionelle mexikanische Gewänder, wobei eine einzelne Arterie die Herzen beider verbindet.
Während Sie Frida Kahlos Arbeiten in Galerien auf der ganzen Welt finden können, wurde ihr Elternhaus in Mexiko-Stadt in ein Museum umgewandelt Frida-Kahlo-Museum, präsentiert Kahlos Arbeit und ihre persönliche Kleiderkollektion.
2. The Jungle von Wifredo Lam
📍Wo es zu finden ist: Museum of Modern Art (MoMA), New York City
Ein kubanischer Zeitgenosse von Frida Kahlo und Diego Rivera, Wifredo LamZu seinem Repertoire gehören Gemälde, Skulpturen, Keramiken und Drucke, die die afro-kubanische Kultur und Bräuche darstellen. Als Gewinner des prestigeträchtigen Guggenheim International Award hat Lam auf dieser Liste berühmter Latinx-Künstler zweifellos seine Spuren hinterlassen.
Sein bekanntestes Werk, The Jungle , derzeit ausgestellt in der Museum of Modern Art in New York City porträtiert Menschen, Tiere und Pflanzen in hybrider Form.
Die Farben und die Technik sind eine Anspielung auf Lams Inspiration und formale Ausbildung in den Stilen des spanischen Modernismus und Surrealismus. Afrikanische Masken, Palmwedel und Zuckerrohrstängel sind eine Hommage an Kubas Geschichte der Sklaverei und seine interrassische Kulturmischung während der portugiesischen und spanischen Besatzung.
Im Museum finden Sie auch Werke von William Lam Kunstinstitut von Chicago, Museum für Zeitgenössische Kunst (Chicago), und in Paris, Miami und Havanna.
3. Beständigkeit des Gedächtnisses von Salvador Dalí
📍Wo es zu finden ist: Museum of Modern Art (MoMA), New York City
Am bekanntesten ist er für seine Darstellung schmelzender Zifferblätter und Mischtiere. Salvador DalíMit seinen Traumlandschaften steht er ganz oben auf der Liste berühmter hispanischer Künstler.
Dalí wird als „Vater des Surrealismus“ bezeichnet und gilt oft als Inspirationsquelle für so viele moderne Künstler auf der ganzen Welt. Sein exzentrischer Lebensstil und seine schnauzbärtige Persönlichkeit werden in internationalen Kunstausstellungen von Katalonien bis Kalifornien gewürdigt.
Hier finden Sie sein berühmtestes Werk – Die Beständigkeit der Erinnerung – in der ständigen Sammlung des Museum für moderne Kunst (MoMA) in New York sowie eine umfangreiche Sammlung seiner bekanntesten Stücke im Dalí Theater-Museum, ein skurriles Bauwerk, das einst das Zuhause des Künstlers, seine letzte Ruhestätte und eine Kunstgalerie war.
4. Skulptur des Dichters Ramón López Velarde von Francisco Zúñiga
📍Wo es zu finden ist: Jardín del Arte Velarde in Jerez, Zacatecas, Mexiko
Einer der berühmtesten Latino-Künstler der Welt ist vor allem für seine Skulpturen bekannt. Francisco Zuniga nutzte die Fähigkeit, kalte Bronze lebensecht erscheinen zu lassen – ausgeglichene Hände, strukturierte Kleidung und ein nachdenklicher Blick machen ihn berühmt Skulptur des mexikanischen Dichters Ramón López Velarde in Zacatecas scheinen zum Leben zu erwachen.
Zúñigas Eltern wurden 1912 in Costa Rica geboren und waren ebenfalls Bildhauer. Die Einnahmen aus seiner ersten Einzelausstellung zahlten ihm den Weg nach Mexiko-Stadt und er gewann weiterhin mehrere Auszeichnungen für seine Arbeit. Aufgrund von Kontroversen um einige seiner Aktskulpturen zerstörte er jedoch einige seiner Skulpturen.
Überall auf der Welt findet man noch erhaltene Skulpturen, darunter auch die Metropolitan Museum of Art (Met) und den Museum für moderne Kunst (MoMA) in New York City, sowie Museum of Modern Art in Mexico-Stadt, Ponce Kunstmuseum in Puerto Rico und die Hirshhorn Museum und Skulpturengarten in Washington, DC
5. Sonntagnachmittagstraum im Central Alameda von Diego Rivera
📍Wo es zu finden ist: Alameda Park, Mexiko-Stadt
Selbst Künstler und berüchtigter Ehemann der Latinx-Künstlerin Frida Kahlo. Diego Rivera hat sich seine eigene Nische in der Kunst und Kultur lateinamerikanischer Gemeinschaften geschaffen. Inspiriert vom kubistischen Stil Picassos und Salvador Dalís malte Rivera auf seiner Europatournee Szenen aus Mexiko in großen und kleinen Formaten.
Von Porträts von Kindern und einfachen Landarbeitern bis hin zu Wandgemälden mit kontroversen politischen Botschaften ist Diego Riveras Kunst überall zu finden, von Mexiko-Stadt bis Detroit.
Sonntagnachmittagstraum im Central Alameda – ein 51 Fuß langes Wandgemälde – zeigt die reiche Geschichte Mexikos anhand indigener Bilder, Schädel (Zuckerschädel), traditionelle mexikanische Instrumente und Kostüme sowie eine Hommage an die mexikanische Revolution im frühen 20. Jahrhundert.
Sie können mehrere seiner Gemälde in Mexiko-Stadt und im Ausland finden, darunter das Frida-Kahlo-Museum, des Kunstinstitut von Chicago, Museo Dolores Olmedound dem Nationales Kunstmuseum.
6. Silhouettes von Ana Mendieta
📍Wo es zu finden ist: Solomon R. Guggenheim Museum, New York City
Einer von 14,000 unbegleiteten Minderjährigen, die während der Operation Peter Pan aus Kuba in die USA reisten, kubanischer Künstler Ana Mendieta hinterließ in den 1970er und 1980er Jahren ihre Spuren in der Latinx-Kunstwelt.
Mendieta ist selbst Opfer häuslicher Gewalt und bringt die anhaltende Gewalt gegen Frauen sowie die Beziehung zwischen Geist, Körper und Natur ans Licht. Mendieta verwendete natürliche Materialien wie Steine, Schlamm, Gras und Blumen, um ihre berühmteste Kunstserie zu schaffen einfach betitelt Silhouettes.
Im Laufe der Zeit hat Mutter Erde diese künstlerischen Figuren wieder aufgenommen, aber Fotografien von ihrer Ausstellung von 1973 sind in der ständigen Sammlung des Museums zu finden Guggenheim Museum in New York City.
7. Ohne Titel von Jean-Michel Basquiat
📍Wo es zu finden ist: In Privatbesitz befindend
Einer der gefragtesten Latinx-Künstler der Welt, Jean-Michel BasquiatDie Kunst im Graffiti-Stil gehört zu den teuersten, die jemals auf einer Privatauktion verkauft wurden. Sein bekanntestes Werk trägt den Titel Ohne Titel wurde für mehr als Andy Warhols verkauft Marilyn erschossen bei satten $ 110.5 Millionen.
Basquiat, ein amerikanischer Künstler mit Wurzeln in Haiti und Puerto Rico, war in den 1980er Jahren ein einflussreicher Künstler in der Kulturszene in Brooklyn. Stark beeinflusst von der aufstrebenden Straßenkultur in Brooklyn – einschließlich Street Art und Rap – war Basquiat im Alter von 22 Jahren einer der jüngsten Künstler, die auf der Whitney Biennale ausstellten.
Während Sie möglicherweise nicht sehen können Ohne Titel Persönlich können Sie Dutzende seiner anderen Meisterwerke in Galerien auf der ganzen Welt sehen, darunter auch Vancouver Kunstgalerie in Kanada, die Metropolitan Museum of Art in New York und die Barcelona Museum für zeitgenössische Kunst (MACBA) in Spanien.
8. Guernica von Pablo Picasso
📍Wo es zu finden ist: Museo Reina Sofía, Madrid
Pablo PicassoDas berühmteste kubistische Werk bedarf keiner Einführung. Die schwarzen, weißen und grauen Formen sind sofort erkennbar Guernicaund eines der kraftvollsten hispanischen Kunstwerke der Welt.
Guernica zeigt Gewalt, Schmerz und Leid nach einem verheerenden Bombenangriff im Jahr 1937, der von deutschen und italienischen Faschisten verübt wurde. Schreiende Frauen, ein aufgespießter Stier und ein gehäuteter Soldat sind nur Teile der Trümmer, die der Betrachter von einem der berühmtesten Antikriegsgemälde aller Zeiten sezieren kann.
Sein jetziges Zuhause ist das Reina Sofia Museum in Madrid, das jedes Jahr fast 3 Millionen Besucher anzieht, aber Sie können dort auch andere Meisterwerke von Picasso sehen Picasso-Museum in Barcelona, Centre Pompidou in Paris und die San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA).
9. Ich bin wach von Feliciano Centurión
📍Wo es zu finden ist: Solomon R. Guggenheim Museum, New York City
Latinx-Kunst wird in einer Vielzahl von Materialien dargestellt – Gemälde, Wandgemälde, Skulpturen und Zeichnungen sind die übliche Variante. Latino-Künstler Feliciano Centurión bringt textile Kunstwerke in den Vordergrund, um die lateinamerikanische Tradition der Stickerei zu würdigen – den buchstäblichen Faden, der moderne Latinx-Individuen mit ihren alten Vorfahren verbindet.
Aufgrund ihres mühsamen Charakters war die Herstellung bestickter Kleidungsstücke oder das sorgfältige Nähen von Textilien wie Steppdecken nur besonderen Anlässen vorbehalten.
Der in Paraguay geborene argentinische Künstler Feliciano Centurión verwendet einen Faden und eine Nadel, um einfache – aber kraftvolle – Botschaften in die Fasern einzuweben, wie in zu sehen ist Ich bin wach, dauerhaft ausgestellt im Guggenheim Museum in New York City.
10 Shibboleth von Doris Salcedo
Im Jahr 2007 kolumbianischer Künstler Doris Salcedo wurde beauftragt, die Turbinenhalle für den Kunst- und Materialraum des zu entwerfen Tate Modern in London im Rahmen der Unilever Series.
Salcedo schuf aus kolumbianischer Felswand einen schroffen Spalt in der Mitte des Flurs, der von einem Stacheldrahtzaun flankiert wurde. Der Begriff schibboleth – wie auch der Namensgeber ihres Meisterwerks – ist ein biblischer Hinweis auf kulturelle Ausgrenzung und repräsentativ für Salcedos Sicht auf Museen von heute und deren Versäumnis, Werke nichteuropäischer Künstler aufzunehmen.
Ihre jüngste Ausstellung finden Sie im Fondation Beyeler in Basel, ihre erste Skulpturenausstellung in der Schweiz und ein Headliner für die Latinx-Kunstszene.
11 Las Meninas von Diego Velázquez
📍Wo es zu finden ist: Museo Nacional del Prado, Madrid
Schmückt die Wände von Prado Museum in Madrid ist Las Meninas, ein weiteres berühmtes Werk eines hispanischen Künstlers Diego Velázquez. Bekannt für sein freches Selbstporträt in dieser Darstellung der spanischen Königsfamilie, war Velázquez aufgrund seiner Fähigkeit, Realität und Illusion zu verwischen, führend in der spanischen Kunstwelt Mitte des 17. Jahrhunderts.
Wörtlich übersetzt „wartende Damen“ schildert Velázquez gekonnt die fünfjährige Infantin Margaret Teresa und ihr Gefolge in den luxuriösen Räumlichkeiten des Königlichen Alcazar von Madrid.
Auf der linken Seite kann der Betrachter sehen, wie der Künstler die Szene in Echtzeit malt, während König Philipp IV. und seine Königin auf magische Weise im Spiegel im Hintergrund erscheinen, als würden sie das Spektakel überwachen.
12 Der Jongleur von Remedios Varo
📍Wo es zu finden ist: Museum of Modern Art (MoMA), New York City
Schon in jungen Jahren in Spanien geborener Latinx-Künstler Remedios Varo Sie floh in den 1930er Jahren aus dem vom Krieg zerrissenen Spanien, wurde im Zweiten Weltkrieg erneut aus Frankreich vertrieben und ließ sich schließlich in Mexiko nieder, wo ihre Kunstkarriere einen Boom erlebte.
Varo ließ sich direkt von ihren spanischen surrealistischen Kollegen inspirieren und schuf Werke, die okkulte Themen widerspiegelten. Wie in ... gesehen Der Jongleur – derzeit ausgestellt im Museum für moderne Kunst (MoMA) in New York City – eine maskierte Figur scheint eine Gruppe von in schwarze Tücher gehüllten Stadtbewohnern verzaubert zu haben. Das Gesicht des Zauberers weist eine Einlage aus Perlmutt auf, ein einzigartiges Merkmal in einem zweidimensionalen Gemälde.
Im Laufe ihres Lebens schuf Varo über 500 Werke, die hier zu finden sind Museo Patio Herreriano de Valladolid in Spanien und der Nationalmuseum der Frauen in den Künsten in Washington DC
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