- Tento příspěvek byl napsán uživatelem Mick Murray -
Vincent van Gogh (1853–1890) je jednou z nejznámějších osobností dějin umění. Navzdory tragicky zkrácené kariéře a nedostatku uznání během jeho života jsou jeho obrazy nyní považovány za jedny z nejkrásnějších uměleckých děl, která kdy byla vytvořena.
Amsterodamské Van Goghovo muzeum si nedávno odvezlo cenu „Nejlepší muzeum“ jako součást celosvětové soutěže Ocenění za pozoruhodná místa (získání více než 6,000 XNUMX hlasů), nikdy nebyl lepší čas prozkoumat Van Goghovo dílo. Od hvězdných nocí po velkolepé slunečnice, zde je průvodce po nejslavnějších Van Goghových obrazech a o tom, co je dělá tak výjimečnými.
Přejít na sekci
Hvězdná noc (1889)

Čím je tento obraz slavný?
Hvězdná noc bude pravděpodobně na prvním místě seznamu, pokud jde o jmenování Van Goghových nejslavnějších uměleckých děl. Najdete ho na plakátech, nových ponožkách, taškách, počítačových pozadích, potetovaných pažích – na co si vzpomenete. Najdete ho také na zdech Muzea moderního umění v New Yorku, kde působí jako jeden z největších poutačů pozornosti muzea (což je opravdu hodně vypovídající, vzhledem k množství další úžasné obrazy ve sbírce MoMA).
Hvězdná noc není jen jedním z nejoblíbenějších Van Goghových obrazů; je to jedno z nejikoničtějších uměleckých děl vůbec. Jeho velkolepá vířící noční obloha, plná spirál v expresionistickém stylu, dodnes vyvolává u diváků silnou emocionální odezvu.
Jaký je příběh na pozadí?
I když je tento příspěvek o slavných obrazech Van Gogha a ne o biografii samotného umělce, při psaní o jeho umění nelze ignorovat jeho život. Van Gogh se dobrovolně přihlásil do psychiatrické léčebny v Saint-Rémy-de-Provence v roce 1889, několik měsíců po nechvalně známé epizodě, ve které si zmrzačil levé ucho. Tento obraz byl založen na pohledu z jeho okna v azylovém domě.
Někteří kritici umění se domnívají, že obraz byl vytvořen v rozrušeném stavu, což se odráží v téměř halucinační povaze díla a potenciálně podpořené skutečností, že Van Gogh zažil druhý rozpad jen měsíc poté. Hvězdná noc bylo dokončeno.
Přestože je nyní považován za jedno z nejcennějších uměleckých děl historie, zdá se, že Van Gogh osobně považoval tento obraz za neúspěšný experiment. Jen krátce byla zmíněna v dopise jeho bratru Theovi jako „noční studie“, několik měsíců poté, co už byla namalována. Později se rozhodl obraz neposílat do Nizozemí (prohlásil, že dává přednost jiným dílům), a nakonec své mistrovské dílo označil v dopise svému kolegovi malíři Émile Bernardovi za „neúspěch“.
Kde je Hvězdná noc?
📍 Muzeum moderního umění, New York.
Hvězdná noc nad Rhônou (1888)

Čím je tento obraz slavný?
Když lidé odkazují na „Hvězdnou noc“, obvykle mají na mysli první obraz na tomto seznamu – ale docela dobře by mohli mluvit o Hvězdná noc nad Rhônou namísto. Podobně nápadný ve svém zobrazení noční oblohy (i když má méně spirál), tento obraz působí o něco klidnějším dojmem než jeho protějšek, ale obsahuje klasickou barevnou paletu, kterou by se Van Gogh stal známým.
Jaký je příběh na pozadí?
Zdá se, že Van Gogha zvláště okouzlila noční obloha a plynové osvětlení viditelné přes vodu v Arles. Obraz byl natolik nadšený, že přiložil jeho náčrt svému příteli, malíři Eugène Bochovi, a dílo bylo v roce 1889 veřejně vystaveno v Société des Artistes Indépendants v Paříži.
Obraz také popsal do téměř láskyplných detailů v jednom z mnoha dopisů, které napsal svému bratru Theovi, a popsal jej jako „…hvězdná obloha malovaná nocí, ve skutečnosti pod proudem plynu. Nebe je akvamarínové, voda královsky modrá, země fialová. Město je modré a fialové. Plyn je žlutý a odlesky jsou červenozlaté klesající dolů do zeleno-bronzové. Na akvamarínovém poli oblohy je Velký medvěd jiskřivě zelený a růžový, jehož diskrétní bledost kontrastuje s brutálním zlatem plynu. Dvě barevné figurky milenců v popředí.“
Kde je Hvězdná noc nad Rhônou?
📍 Musée d'Orsay, Paris.
Slunečnice (1888)

Čím jsou tyto obrazy slavné?
slunečnices není jen jeden obraz, ale ve skutečnosti dvě celé série více obrazů slunečnic. Většinou, když někdo odkazuje na Van Goghovy „Slunečnice“, mluví o sérii, kterou vytvořil v Arles, sestávající ze čtyř počátečních verzí a tří opakování stejné myšlenky.
Méně známé jsou „Pařížské slunečnice“, které vytvořil, když žil se svým bratrem v Paříži v letech 1886 až 1888. Tyto slunečnice jsou méně triumfální a nejsou v plném květu, ale přesto jsou docela velkolepé a lze je najít v muzeích včetně The Met. v New Yorku, Kröller-Müller Museum a (samozřejmě) Van Gogh Museum v Amsterdamu.
Jaký je příběh na pozadí?
Zdá se, že sám Van Gogh byl slunečnicemi naprosto nadšený, což se odráží jak v obrovském množství obrazů na slunečnicovém motivu, které vytvořil, tak v jeho popisech v dopisech, které psal svému bratrovi a přátelům.
V roce 1888 Van Gogh napsal: "Maluji s chutí Marseillais, kteří jedí bujabézu, což vás nepřekvapí, když jde o malování velkých slunečnic." V podstatě miloval malování slunečnic a každý to věděl. Ve stejném dopise by vysvětlil, jak bylo jeho snem pracovat ve studiu po boku svého přítele Paula Gauguina a že plánoval vytvořit dekorace na stěny sestávající z obrovských slunečnicových obrazů.
Dá se odhadnout, že sám Gauguin byl pravděpodobně také fanouškem slunečnic – zejména těch, které maloval Van Gogh. V roce 1889 si Gauguin „nárokoval“ jeden ze slunečnicových obrazů výměnou za některé ze svých vlastních děl, které k Vincentovu velkému zděšení zanechal Van Goghovi:
"Určitě si nechám své slunečnice v pochybnostech." Už je má dva, ať mu to vydrží. A pokud nebude spokojen s výměnou, kterou se mnou provedl, může si vzít zpět své malé martinické plátno a svůj autoportrét, který mi poslal z Bretaně, a zároveň mi vrátí jak můj portrét, tak dvě slunečnice. plátna, která odvezl do Paříže. Takže pokud ještě někdy na toto téma pronikne, řekl jsem vám, jak se věci mají.“
Kde jsou Van Goghovy Slunečnice?
Van Goghovy slavné slunečnicové obrazy můžete najít na místech po celém světě: Met v New Yorku, The Muzeum Kröller-Müller v Otterlu, Van Gogh Museum v Amsterdamu, Muzeum výtvarných umění v Bernu, Národní galerie v Londýně, Philadelphia Museum of Art, Japonské muzeum umění Sompo v Tokiu a Neue Pinakothek v Mnichově.
Autoportrét (1889)

Čím je tento obraz slavný?
Často se má za to, že jde o Van Goghův poslední autoportrét a také o jeho nejikoničtější zobrazení na plátně. Zatímco kritici se dělí na to, zda toto nebo Autoportrét bez vousů je jeho vůbec posledním obrazem sebe sama, existuje jen málo argumentů o tom, který obraz je slavnější. Vyznačuje se podobnými halucinačními vířivými vzory jako Hvězdná noca naznačuje obecný pocit turbulence a tlaku. Když si lidé vzpomenou na Van Gogha, vybaví se jim tento muž: intenzivní, zadumaná postava plná výrazu a emocionálního zmatku.
Jaký je příběh na pozadí?
Van Gogh často maloval sám sebe. Existují různé důvody, které by vás mohly napadnout (čistá umělecká ješitnost nebo chtít zdokumentovat své fyzické a duševní změny), ale je tu ještě jeden, o kterém se často nemluví: prostě neměl peníze na zaplacení modelů. sedět hodiny v kuse. Zatímco Van Gogh nežil v naprosté chudobě – mýtus, který se často opakuje – hospodaření s penězi byl boj.
Jeho korespondence s bratrem odhaluje spoléhání se na jeho měsíční příspěvek od Thea, který se zdál být nikdy dostačující, aby odpovídal Vincentovým ambicím. Výtvarné potřeby byly tehdy drahé, stejně jako nyní, a najmout modelku mohl být pro někoho, kdo se inspiroval především přírodou, o krok příliš daleko.
Příběh za tímto obrazem více než cokoli jiného sleduje Van Goghovu vlastní cestu, zejména pokud jde o jeho duševní zdraví. Zatímco v dopise bratrovi (pojednávajícím o tomto autoportrétu) trvá na tom, že je teď na lepším místě, zpětně je bolestně zřejmé, že všechno nebylo v pořádku.
"Doufám, že si všimneš, že můj výraz obličeje je mnohem klidnější, i když moje oči vypadají stejně nejistě jako předtím, nebo se mi to alespoň zdá."
Kde je to?
📍 Musée d'Orsay, Paris.
Jedlíci brambor (1885)

Čím je tento obraz slavný?
Nemá to barevnou hvězdnou sílu, kterou najdete v některých jeho pozdějších dílech, ale Bramboráři je dodnes považován za jeden z nejznámějších van Goghových obrazů. Tento obraz, vytvořený v roce 1885, o něco dříve než ostatní dosud uvedené obrazy, odhaluje umělcovy holandské kořeny.
Van Gogh, silně ovlivněný umělci z Haagské školy (zejména Jozefem Israëlsem), se snažil zobrazit realitu rolnického života takový, jaký skutečně byl: hrubý, někdy ošklivý, ale také s autenticitou a zálibou v rodinném prostředí.
Jaký je příběh na pozadí?
Van Gogh tento obraz miloval. Dva roky poté, co to dokončil, napsal dopis své sestře, kde tvrdil, že „... obraz rolníků jedících brambory, který jsem udělal v Nuenenu, je nakonec to nejlepší, co jsem udělal“. Je pravděpodobné, že námět a provedení obrazu byly Van Goghovu srdci docela blízké a že byl skutečně nadšený z dokončení toho, co považoval za jedno ze svých mistrovských děl.
Zdálo se také, že ho skutečně ranila kritika, kterou na obraz obdržel od svého přítele, holandského kolegu, malíře Anthona van Rapparda, a přísně ho pokáral, že „… neměl právo odsuzovat mou práci tak, jak jste to udělal vy. "
Kromě zvláštního místa v umělcově vlastním srdci je obraz pozoruhodný z poněkud temnějších důvodů: nebyl ukraden jednou, ale dvakrát – nejprve z Kröller-Müllerova muzea v roce 1988, poté z Van Goghova muzea v roce 1991. V případech, zejména v tom druhém (únikový vůz profoukl pneumatiku a zloději byli nuceni obrazy zanechat), bylo dílo vráceno bezpečně a nepoškozeno.
Kde je to?
📍 Van Gogh Museum, Amsterdam.
Wheatfield with Crows (1890)

Čím je tento obraz slavný?
Ve svých posledních dnech Van Gogh namaloval několik zobrazení pšeničných polí, která ho obklopovala. Z nich je tento nejznámější, ale také nejtemnější. Zdá se, že ukazuje pocit izolace a osamělosti, s pěšinkou končící uprostřed pole, nikam nevedoucí, krouženou vránami. Je to ponurý obraz.
Existuje spousta dalších interpretací obrazu – včetně myšlenkové linie, že zde není ani náznak úzkosti nebo zoufalství (Walther a Metzger) – a nakonec neexistuje způsob, jak poznat umělcovu motivaci. Co víme jistě, je dramatická barevná paleta, jakýsi mix mezi nimi Hvězdná noc si Slunečnice, dělá z tohoto Van Goghova nejpůsobivější a nejpůsobivější malby.
Jaký je příběh na pozadí?
Dokončeno v červenci 1890 a mohlo to být poslední Van Goghovo dílo – bohužel neexistují žádné přesvědčivé dopisy nebo záznamy o této záležitosti. Faktem zůstává, že tento obraz byl dokončen ve stejném měsíci, kdy se Vincent střelil do hrudi, ať už blízko nebo přímo v zobrazeném poli pšenice. Je nemožné dívat se na tento obraz bez tohoto ponurého poznání.
Kde je to?
📍 Van Gogh Museum, Amsterdam.
Mandlové květy (1888–1890)

Čím je tento obraz slavný?

Jednoduše řečeno, Van Goghův Mandlové květy jsou krásné. Námět je esteticky příjemný a na výsledku je jasně vidět umělcova radost z jeho malování. Tento konkrétní obraz je nejslavnější z celé série věnované kvetoucím mandlovníkům.
Jedním málo známým faktem o Van Goghovi je, že byl posedlý japonským uměním a velmi ovlivněný dřevoryty a tisky ukiyo-e. Inspiraci za dílem lze jasně vysledovat až k tomuto japonskému uměleckému stylu s dílem z roku 1887 Japonaiserie Kvetoucí švestka (podle Hiroshige) – také zde vyobrazeno – je poctou japonskému umělci Hiroshige a předznamenáním vlastního mistrovského díla Van Gogha.
Jaký je příběh na pozadí?
Van Gogh si během svého působení v jižní Francii užíval nejproduktivnější éru své kariéry a Arles označoval jako „Japonsko jihu“ kvůli množství slunečního světla a kvetoucím stromům. Poprvé dorazil v březnu 1888, když ovocné stromy začaly kvést, a okamžitě začal malovat téměř nebývalou rychlostí:
"Jsem až po uši v práci, protože stromy kvetou a já chci namalovat provensálský sad úžasné veselosti."
Toto konkrétní dílo, Van Goghův nejslavnější obraz mandlových květů, vzniklo z jiného zvláštního důvodu: narození jeho synovce, syna jeho bratra Thea. Je to jeden z mála Van Goghových obrazů, ve kterém můžete vidět naději, radost a vyrovnanost – o to je výjimečnější.
Kde je to?
📍 Van Gogh Museum, Amsterdam.
Kosatce (1889)

Čím je tento obraz slavný?
Van Goghův Irizy jsou možná nejlepším příkladem umělce vytvářejícího dílo extrémní estetické přitažlivosti. Obraz je plný světla, života a přírodní krásy – s nádechem japonské inspirace Mandlové květy. Jednoduše řečeno, je to velkolepé na pohled a hýří barvami.
„[To] bije do očí už z dálky. Kosatce jsou krásná studie plná vzduchu a života.“ – Theo van Gogh.
Jaký je příběh na pozadí?
Poté, co se kvůli zhoršujícímu se duševnímu zdraví přihlásil do azylového domu, začal Van Gogh téměř okamžitě pracovat na tomto obrazu. Malování označil za „hromosvod mé nemoci“ a vrhl se do své práce vytvořením zobrazení květinové zahrady azylového domu Saint Paul-de-Mausole.
Není těžké si představit, že celý den strávený na zahradě poskytl Vincentovi určitý druh klidu nebo míru, ať už to bylo jakkoli dočasné. Zatímco sám umělec to považoval za pouhou „studii“ (ne dost dobrou na to, aby byla sama o sobě uměleckým dílem), jeho bratr Theo si uvědomil, že Vincent vytvořil něco zvláštního, a předložil to Société des Artistes Indépendants, kde byl vystaven vedle Hvězdná noc nad Rhônou.
Kde je to?
📍Muzeum J. Paula Gettyho, Los Angeles.
Autoportrét s obvázaným uchem (1889)

Čím je tento obraz slavný?
Když s někým diskutujete o Van Goghovi, je nevyhnutelné, že konverzace nakonec povede k tomu, co se přesně stalo jeho uchu – znázorněno právě na tomto obrazu. Van Goghovo dílo je neoddělitelně spjato s jeho osobním životem a událostmi, které se odehrály v průběhu jeho umělecké kariéry. Obraz Van Gogha s obvázaným uchem je ikonický a někdy (bohužel) první obraz, který se vám vybaví, když si někdo vzpomene na Vincenta van Gogha.
Jaký je příběh na pozadí?
Zatímco žil se svým přítelem (to je na debatu) a kolegou umělcem Paulem Gauguinem v Paříži, Van Gogh se ukázal jako méně než dokonalý spolubydlící. On a Gauguin měli časté neshody, které se občas změnily v násilí. Při jedné takové neshodě se věří, že Van Gogh zažil záchvat a vyhrožoval Gauguinovi břitvou, než se místo toho zranil, uřízl mu část levého ucha a přeřízl tepnu na vlastním krku. Vincent ve zvýšeném duševním stavu navštívil místní bordel a předložil lalok svého ucha jedné z prostitutek. Následujícího dne byl převezen do nemocnice, aniž by si vzpomínal na události, které se staly.

Jedna další věc, která může být zajímavá (až budou zodpovězeny všechny otázky týkající se sluchu), je částečně zobrazený svitek japonské zdi v pozadí.
Toto je založeno na skutečném uměleckém díle, které Van Gogh vlastnil a měl na své zdi (na obrázku vlevo): Gejši v krajině, japonský tisk ze 1870. let XNUMX. století, který dále ukazuje, jak japonské umění ovlivnilo jeho vlastní tvorbu.
Kde je to?
📍 Courtauld Gallery, Londýn.
Ložnice v Arles (1888)

Čím jsou tyto obrazy slavné?
Tento obraz by mohl být třikrát tak slavný než ostatní na tomto seznamu – protože „Ložnice v Arles“ je ve skutečnosti název pro tři téměř identická díla, všechna vystavená v různých muzeích po celém světě.
Každý obraz nabízí intimní zobrazení Van Goghovy ložnice a poskytuje jedinečný pohled na to, jak umělec žil. Právě sem se vrátil po náročném dni v práci a kde v noci snil. Všechny obrazy jsou poměrně jednoduché a skromné, se silným důrazem na efektivní využití barev.
„Vymaloval jsem stěny světle fialovou. Země s kontrolovaným materiálem. Dřevěná postel a židle, žluté jako čerstvé máslo; prostěradlo a polštáře, citronově světle zelené. Přehoz, šarlatová barva. Okno, zelené. Umyvadlo, oranžové; nádrž, modrá. Dveře, šeřík. A to je vše.”
Jaký je příběh na pozadí?
Tohle byla Van Goghova ložnice ve Žlutém domě, kterou sdílel s Gauguinem. Zavřené dveře nalevo vedly do náhradní ložnice, ve které spal Gauguin. V dopise svému příteli Vincent uvedl, že původní obraz v této sérii vznikl v důsledku dlouhodobého záchvatu nemoci, během kterého byl několik dní upoután na lůžko.
Jeden malý a pěkný fakt, kterého by si pozorní pozorovatelé mohli všimnout, jsou miniaturní portréty visící vedle postele. Toto je ekvivalent z 19. století, kdy jste na zeď umístili polaroidy svých přátel – lidé na obrázku jsou Van Goghovi současníci a dobří přátelé Eugène Boch a Paul-Eugène Milliet.
Kde jsou?
📍 1. verze: Van Gogh Museum, Amsterdam.
📍 2. verze: Umělecký institut v Chicagu.
📍 3. verze: Musée d'Orsay, Paris.
Café Terrace v noci (1888)

Čím je tento obraz slavný?
Tento obraz byl prvním, kdy se Van Gogh soustředil na vytvoření svých dnes již ikonických večerních kulis s hvězdnou oblohou – pokračoval ve vytváření Hvězdná noc nad Rhônou brzy poté, následuje Hvězdná noc. Barvy jsou okamžitě nápadné a že jde o Van Goghovu malbu, poznáte podle barevné palety a tmavých siluet v dálce.
Je tak oblíbené, že přesné místo v Arles, kde Van Gogh vytvořil tento obrázek, bylo počátkem 1990. let zrekonstruováno, aby přesněji připomínalo (nebo replikovalo) místo, jaké bylo, když jej umělec zvěčnil na tomto obraze.
Jaký je příběh na pozadí?
Sám Van Gogh byl v té době zjevně inspirován a byl nadšen myšlenkou reprezentovat ve svých obrazech noční dobu. Poté, co se právě přestěhoval do Arles, byl plný nápadů a doufal, že se bude ubírat jeho umění. Přestože to byly pouhé dva roky před jeho smrtí, Van Gogh právě začínal pokládat základy pro některé ze svých nejznámějších obrazů, ztělesněných v Kavárna terasa v noci.
"Teď je tu obraz noci bez černé." S ničím jiným než krásnou modrou, fialovou a zelenou, a v tomto prostředí je nasvícený čtverec zbarven bledě sírovou, citronově zelenou. Nesmírně mě baví malování na místě v noci. V minulosti se kreslilo a malovalo obraz z kresby ve dne. Ale zjišťuji, že mi vyhovuje věc rovnou nalakovat. Je docela pravda, že ve tmě mohu vzít modrou za zelenou, za růžovou šeřík modrou šeřík, protože nelze jasně rozeznat povahu tónu. Ale je to jediný způsob, jak se dostat pryč od konvenční černé noci s chudým, bledým a bělavým světlem, zatímco ve skutečnosti nám pouhá svíčka sama o sobě dává ty nejsytější žluté a oranžové." - Vincent van Gogh.
Kde je to?
📍 Muzeum Kröller-Müller, Otterlo.
Inspirujete se k lovu některého z výše uvedených uměleckých děl? Podívejte se na nejslavnější obrazy Van Gogha na světě v níže uvedených muzeích!